Stefano Butera: maestro del neovedutismo

Stefano Butera, neovedutista italiano per eccellenza, è un pittore che con i pennelli  in mano non  tentenna  in preda a crisi di identità o di ricerca. Non  espone una pittura fatta di parole, il più delle volte  incomprensibili,  o di concetti celati e nascosti nei meandri più profondi della mente umana. Butera è uno che dipinge sul serio e lo dimostra benissimo in ogni opera. La difficile tecnica adottata dai fiamminghi attraverso le sovrapposizioni di colore ad olio per velatura vive in ogni suo quadro, trasformandolo in qualcosa di magico e appagante. I suoi paesaggi sono dipinti sapientemente ed è innegabile anche agli occhi dell’osservatore meno esperto. Sono di facile lettura visiva e di elaborata tecnica pittorica allo stesso tempo. Le sue vedute  rivelano, nella cura della loro stesura e nella precisione dei particolari, il prezioso legame tra l’artista e la bellezza del territorio italiano, la relazione stretta tra la natura e il suo modo unico di saperla reinterpretare. Butera partecipa attivamente  alla vita dei suoi quadri, subendone il fascino, nutrendoli di sentimento, rendendo meraviglioso ciò che già è superlativo. Le sue vedute sono piene di grazia e   poesia: di immensi orizzonti, di soavi acque carezzate dal vento, di campi  irradiati di sole e di serenità. La maremma toscana, i canneti del lago di Varese e del lago di Pusiano, il Lago di Como e i boschi dell’Insubria sono i suoi soggetti più amati. L’uomo, che un tempo era protagonista delle opere di questo grande artista,  è stato volontariamente escluso dai suoi paesaggi e la natura trionfa in tutto il suo splendore, poichè non compare mai se non solo per intuizione. Butera si dedicò molto alla figura e alla pittura sacra ed ora il suo percorso è all’insegna del neovedutismo: nel suo pensiero di vedere e riproporre il paesaggio in chiave moderna e classica allo stesso tempo.  Gli osservatori hanno la sorpresa di trovarsi di fronte ad un artista di quelli che non si incontrano tutti i giorni, ad un pittore che non ha bisogno di dimostrare nulla di eclatante attraverso provocazioni o misteriosi concetti astratti per far parlare di sé.   Questo artista non ha bisogno di giochi di parole, poiché la sua arte è tutta da vivere e tutta da vedere. Lui è semplicemente  molto bravo, un vero pittore,   un poeta romantico dell’arte. Butera interpreta il suo operato artistico in modo consapevole e propone il suo neovedutismo di qualità indiscutibile amato ed apprezzato dal pubblico e dai collezionisti.

La pittura di Stefano Butera mostra uno stile impeccabile dove maestria ed esperienza si fondo, mostrano il frutto di tanto buon lavoro e di un costante impegno artistico. La creatività di questo  artista è contenuta in schemi tradizionali figurativi,  molto interessanti per un pubblico attento ma leggibilissimi anche da chi si avvicina allo straordinario mondo dell’arte per la prima volta.

Guardando i paesaggi di Butera lo spettatore viene catturato e portato dentro l’opera. Le sue vedute sono talmente reali che chiudendo gli occhi si può sentire il profumo dell’erba appena tagliata, il fruscio del vento che passa attraverso un canneto o il canto delle cicale in estate mentre ci si riposa all’ombra di un ulivo secolare.

Butera è un pittore che non stancherà mai poiché ci mostra luoghi ed emozioni che vivono in ognuno di noi, la bellezza pura e semplice della natura che esplode in un triopudio di potenza e colore.

Le opere di Butera sono in importanti collezioni private, museali e in numerose e prestigiose gallerie d’arte sparse sul territorio nazionale ed internazionale (Montecarlo, Puerto Banus marbella, Milano, Sassari, Orta San Giulio, Portofino, Taiwan, U.S.A.). La sua galleria di riferimento si trova a Cernobbio all'inizio della romantica Strettoia:  la galleria Estense Arte.

www.estensearte.com

La pittura è poesia silenziosa, e la poesia è pittura che parla. (Simonide)

 

video a cura di William Angiuli

 

 

Stefano Butera: Wonderful oil paintings

Stefano Butera,  is a “newview” Italian  artist, a painter with brush in hand wavers not in the throes of identity crisis or research. He does not expose a painting made of words, most often incomprehensible, concepts or concealed and hidden in the deepest depths of the human mind. Butera is one who paints really well and it shows in every work. The difficult technique adopted by the Flemish through overlays of paint for glaze lives in each of his paintings into something magical and rewarding. His landscapes are painted carefully and it is true also in the eyes of novices. They are easy to read visual and pictorial technique developed at the same time. His views reveal, in the care of their preparation and the accuracy of the details, the precious bond between the artist and the nature of the Italian territory, the close relationship between nature and its unique way of knowing how to reinterpret. Butera participates actively in the life of his paintings, and conceded the charm of sentiment and feeding them, making it wonderful what already is superb. His views are full of grace and poetry of immense horizons, gentle waters caressed by the wind, the fields radiated by the sun and serenity. The Tuscan Maremma, the reeds of the lake of Varese and Lake Pusiano, the wonderful Lake of Como and Insubria’s  woods are his favorite subjects. The man who once was the protagonist of the works of Butera has been deliberately excluded from his landscapes and nature triumphs in all its splendor. The man never appears but only by intuition. Butera is very dedicated to the figure and religious painting, and now his career is full of “neovedutismo”: in his mind to see it and relive the landscape in a modern and classic at the same time.

The visitors were surprised to be confronted with an artist who does not meet every day, a painter who does not need to prove anything sensational or provocative to talk about himself. Butera did not need word games since his art is all to live and be seen. He is simply very good and is a romantic poet in his own way of art. Butera presents his art in an informed and proposes its unquestionable quality style loved and appreciated by the audience.
The painting shows a Stephen Butera impeccable style where craftsmanship and experience, show the fruit of so much good work and a constant artistic challenge. The creativity of this artist is contained in traditional figurative patterns, very interesting for  the popular public  but also those approaching the extraordinary world of art for the first time.
Looking at the landscape of Butera the viewer is kidnapped  and taken inside the work. His views are so real that by closing your eyes you can smell the scent of freshly cut grass, the rustle of the wind passing through a reed or the song of cicadas in the summer while resting in the shade of an ancient olive tree.
Butera is a painter who never tire because it shows us places and emotions that live within us.
Butera's works are in private collections, museums and many art galleries scattered throughout Italy and in the World .
You'll find Butera's paintings in Cernobbio - Lake Como by Estense Art Gallery
Other Galleries: Taiwan, Montecarlo, Marbella (spain), Sassari, Orta San Giulio, Milan, Usa